Pražská Akademie výtvarných umění uspořádala pro své studenty týdenní intenzivní workshop světově uznávané profesionálky v oboru litografie Ingrid Ledentové.

Na myšlenku pozvání Ingrid Ledentové do Prahy jsem poprvé přišla roku 2010, v období mého odjezdu z antverpské akademie. Zde jsem, jako studentka programu výměnných studijních stáží Erasmus, strávila téměř tři měsíce v inspirativním prostředí Ingridina litografického ateliéru. Pod jejím vedením jsem měla možnost pracovat dva týdny v dílně Frans Masereel Centra v Kasterlee. Ke konci stáže mě Ingrid pozvala do sídla pana Rudolfa Broulima. Bylo mi ctí seznámit se s velkým českým tiskařem, který Ingrid naučil brilantní technologii litografie. Ingrid se u něj učila v osmdesátých letech na pražské Vysoké škole uměleckoprůmyslové. Dnes jsou již přes dvacet let blízkými přáteli a sousedy v Belgii. Ingrid, nejen že je sama aktivní a vysoce oceňovanou umělkyní, je i oblíbenou profesorkou na Královské akademii krásných umění v Antverpách. Kromě efektivní práce se studenty, často mezinárodními, jezdí učit po celém světě. Tato skutečnost mne přiměla o jedinečné příležitosti Ingridiných lekcí v Praze vážněji uvažovat.

Šance na realizaci Ingridiny výuky přišla vloni na podzim, kdy AVU vypsala grantovou soutěž studentských projektů. Tou dobou jsem po dvou letech s Ingrid opět začala intenzivně komunikovat a formulovat jí záměr a náplň workshopu v grafických dílnách akademie. Od začátku byla mou ideou nadšená. Okamžitě reagovala a navrhovala data, kdy by mohla přijet. Termín se nám podařil dohodnout až po vypršení lhůty odevzdání návrhů projektů, ale Ingrid přišla s řešením výměnných stáží Erasmus, které fungují i pro pedagogy. V průběhu několika zimních měsíců mezi námi probíhala čilá mailová konverzace, až se nám nakonec podařilo veškeré detaily workshopu vyladit. Mezi přípravy patřila i multimediální propagace prezentace Ingrid Ledentové s titulem HOW TO TURN AN OLD MEDIUM INTO A NEW ONE (Jak přměnit staré médium v nové), o kterou se také významně zasloužila paní doktorka Simeona Hošková a internetový časopis Grapheion.

Největším problémem byl nákup kvalitního materiálu, se kterým je Ingrid zvyklá pracovat. O Velikonocích jsme se tedy sešly v Antverpách, kde jsme sehnaly nástroje a chemikálie, zrevidovaly je podle seznamu a poslaly do Čech. Uplynulo několik dní a Ingrid přiletěla do Prahy. 

V pondělí 16. 4. 2012 se uskutečnila v aule AVU plánovaná přednáška. Ingrid prezentovala vývoj své práce od dob vysokoškolských studií do dnešních dnů. Pak věnovala prostor prezentaci děl jejích studentů z antverpské akademie. Téměř dvouhodinová přednáška byla dynamická a přínosná. Ingrid hovořila o různých médiích, kterými dohromady tvoří finální dílo. Nejen, že používá techniku tradiční kresby na kámen složitě tištěné v několika vrstvách, ale s oblibou ji kombinuje s fotografií, objektem, body artem, animací, digitálním tiskem a projekcí. Na přednášku přišli studenti i odborná veřejnost. Chtěla bych jmenovat paní doktorku Hoškovou, pány grafiky Suchánka, Korbeláře, Raudenského a další. Následovala schůzka s devítičlennou skupinou studentů, kteří se do workshopu přihlásili. Ingrid osobně dohlédla na stav nachystaných kamenů i materiálu.

V úterý byla na programu demonstrace litografických technik. Během pěti náročných hodin Ingrid předvedla studentům a hostům základní techniku kresby kreyonem, následovala škrábaná litografie do asfaltu, použití lavírovací tuše dvěma způsoby, proškrabávaná kresba a přenos fotokopie na kámen. Studenti i hosté si pečlivě zapisovali jednotlivé postupy, aby je v budoucnu mohli směle používat ve své tvorbě. 

Následující den měli studenti za úkol s Ingrid konzultovat své skicy a nápady, na jejichž základě se domluvili na nejlepší vhodné technice zpracování. Ač měli někteří studenti s litografií jen teoretické zkušenosti, po názorných demonstracích variant práce s kamenem se rychle adaptovali a ve zvolené technice zorientovali. Ingridina práce se studenty byla přesná, čistá, trpělivá, zábavná, ve strhujícím pracovním tempu a s příjemnou přátelskou atmosférou. V pátek byly některé kameny připraveny k tisku. Ingrid tiskla s několika lidmi, dalším studentům pomáhali páni asistenti Petr Fiala a Mikoláš Růžička z grafických dílen. Někteří se ten den k tisku nedostali. Pokračování je v plánu na květen, ale už bez Ingridiny asistence. Studenti si přáli více času pro spolupráci s Ingrid, aby nezůstali jen u zkoušky technik. To však z důvodů Ingridina pracovního vytížení a školních povinností v Belgii není možné. 

Celkově byl týdenní workshop s Ingrid Leden hodnocen velice pozitivně, ať ze strany studentů, tak Ingridinými dojmy. Mým přáním je pokračovat ve workshopech grafických technik a rozšiřovat studentům obzory technologických zpracování. Tím v budoucnu občerstvit tvorbu mladé generace českých grafiků.

Autorkou textu je: Lenka Kahuda Klokočková
studentka V. ročníku ateliéru grafiky I Jiřího Lindovského, Akademie výtvarných umění v Praze
Interview se dvěma studenty z devítičlenné skupiny účastníků workshopu litografie Ingrid Ledent v týdnu 16.–20. 4. 2012 uspořádaného Lenkou Kahudou Klokočkovou v grafických dílnách na Akademii výtvarných umění v Praze.

Na otázky odpovídali:
(JB) Jiří Bouma, V. ročník ateliéru malířství III Michaela Rittsteina
(LK) Lenka Kubelová, I. ročník ateliéru grafiky II Vladimíra Kokolii

Byli jste spokojeni s prezentací a výukou Ingrid Ledent?
JB 
Ingridina prezentace byla velice zajímavá, dobře připravená, srozumitelná i motivující. Zaujal mě především její osobitý, netradiční, inovativní přístup k litografii a její kombinace s videem, fotografií či instalací. Výuka od začátku probíhala v příjemné pracovní atmosféře. Velmi jsem ocenil její ochotu i trpělivost nám vše několikrát krok po kroku vysvětlit, či názorně předvést na kameni. 
LK
Ano, moc! Ingrid je fajn. Obdivovala jsem, jak zvládá tolik lidí najednou a u všech stíhá sledovat, ve které fázi procesu jsou a hned reagovat. Těch třicet let intenzivních zkušeností s médiem je prostě vidět.

Změnil tento workshop Váš přístup k technice litografie?
JB
Techniku litografie jsem měl možnost si vyzkoušet již na střední škole. Tam jsme však probírali jen základní možnosti a k některým technikám jsme se nedostali. Na tomto workshopu jsem byl překvapen jaké, pro mne doposud netušené, možnosti litografie má. Například kterou technikou je možné docílit stejného výsledku jako u čárového leptu, mezzotinty či sítotisku. 
LK
Určitě mi ukázal, jaké jsou hranice a možnosti litografie, což bych se jinak tak názorně a kompletně nedozvěděla.

Chtěli byste se litografii věnovat ve své tvorbě?
JB
Litografie je časově velmi náročná technika, zatím jí využívám pouze jako doplňující činnost k obrazům. Určitě bych se jí ale ještě v budoucnu chtěl více věnovat a přiučit. 
LK
Litografii bych se chtěla věnovat, ale ne jako hlavnímu médiu, spíš pro práce, kterým bude litografie "sedět". I proto jsem se chtěla zúčastnit tohoto workshopu, abych se dozvěděla víc o jejích možnostech a byla je schopna sama využívat.

Jaký jste měli celkový pocit z průběhu workshopu (práce ve skupině)?
JB
Pracovat ve skupině bylo velmi příjemné i přínosné. Některé techniky byly náročné na postup, a jelikož v litografii nemám příliš zkušeností, ocenil jsem především možnost rychlé rady, jak postupovat. Také bylo zajímavé sledovat práci ostatních, jak si ve zvolené technice počínají a jakých výsledku docílili.
Bylo to opravdu perfektní!
LK
Skupina byla v pohodě, lidé příjemní a zajímaví. Dobré bylo i poznat, jak kdo pracuje. Byť se jednalo o zkušební kameny, mínusy byly očekávatelné. Nestihla jsem vytisknout kámen, celý proces byl zdlouhavější než, když je člověk v dílně sám. Čekání na volný válec atd. Přitom být neustále ve střehu. Ale jak říkám, je to všechno přirozená daň za práci ve větší skupině, a nepovažovala bych to za chybu v organizaci. Naopak myslím, že našemu ryze individuálnímu tvůrčímu snažení občasné proložení skupinovou prací jedině prospívá. 
Celý náročný týden se mi líbil a mé díky patří i místní české organizátorce.